Seis estilistas brasileiras renomadas revelam os designs mais impactantes que criaram ao longo de suas carreiras, peças que transcenderam tendências e se tornaram marcos na moda nacional.
Ana Clara Watanabe, da WTNB, destaca um casaco lançado em 2023, mas criado originalmente em 2019. A peça, um macacão de modelagem ampla transformado em agasalho com gorro removível, esgotou rapidamente após seu lançamento. Watanabe revela que o casaco materializou uma estética que já existia nela, mas faltava coragem e confiança para explorar.
Celina Hissa, diretora criativa da Catarina Mina, elegeu o moletom de bilro, uma reinvenção da tradicional renda cearense. A peça, que combina artesanato e tecnologia, busca ressignificar o bilro, valorizando a tradição do Ceará e conferindo a ele um novo contexto. A parceria com artesãs locais adicionou uma nova dimensão à marca.
Ana Luisa Fernandes, da Aluf, escolheu o vestido de noiva que usou em seu próprio casamento. O modelo, com corset romântico, saia com cauda longa e alças 3D, se tornou uma assinatura da marca e integra outras peças. A alça 3D nasceu de experimentos com balões cilíndricos e reafirma o design atemporal da Aluf.
Cris Barros elegeu a tiara criada com sementes amazônicas como um dos feitos mais relevantes de sua marca. A peça, desenvolvida em parceria com a ONG Casa do Rio, utiliza açaí, patauá e jarina, unindo beleza com impacto social. O lucro da venda das tiaras foi destinado ao fortalecimento da rede de mulheres da Amazônia.
Isa Silva, conhecida pela frase “acredite no seu axé”, destaca a estampa homônima presente em camisetas e jaquetas. As peças, consideradas essenciais no dia a dia, se tornaram a vitrine da marca, vestindo modelos em passarelas e estampando editoriais de moda. As jaquetas, produzidas em diferentes tamanhos e cores, completam dez anos de história.
Mayari Jubini, da Artemisi, elegeu um look inteiramente feito em aço, apresentado na São Paulo Fashion Week em 2023. Inspirado no filme “Metrópolis”, o conjunto remete a uma armadura futurista, incluindo corset metálico, braçadeiras articuladas e caneleiras segmentadas. A peça, que levou três meses para ser finalizada, representa a ligação da estilista com a arte e seu trabalho com alta complexidade e inovação.
